LO NO-DUAL

LO NO-DUAL MÚSICA

Lo No-Dual es un proyecto formado por CSantos y NenoPensa que gravita entre las ciudades de Barcelona y Zürich.

Desde hace algunos años venimos trabajando en una propuesta donde la música electrónica modular viene abrazada por unos textos que invitan a disolverse. Esas son nuestras canciones, momentos donde la palabra no solo se escucha, sino que se siente a través del ritmo. Lugares convertidos en atmósferas donde poder aparecer y desaparecer. Y a veces, sonidos modulados en texturas para poder acariciar la propia música.

Una plegaria alucinógena que dibuja una performance sonora profundamente alejada de esta realidad y al mismo tiempo sometida a ella. Cautiva y cautivadora.
Alucinación y electrónica.

Gracias por vuestra escucha.

ABRIL 2026 – MUERO EN EL TIEMPO´ – (LP 03/2026 – DEL ÓRBIGO AL SIL RECORDS)

Nuestro presente está condenado a una deriva. El tiempo no avanza, respira hasta que deja de respirar.

Ayer en el eco de una infancia, asistía sin querer a un destino que hoy sigo recordando. Y es que hoy también muero en el tiempo.
Todo ocurre al mismo tiempo. Todo ocurre en este nuevo disco. “Muero en el tiempo” y en cada momento, los recuerdos se mezclan sin complejos, los pasados se evaporan y se filtran los futuros. El tiempo deja de ser secuencia y se convierte en un yugo de un destino con un final sobrecogedor.

Estas nuevas canciones entran y se fugan de ese “fuera de tiempo”. Todas ellas vuelven a ser distintas direcciones y acaban siendo atrapadas en ese irreversible destino.
En una vaga reflexión donde el tiempo dilapida nuestra existencia y donde la diluimos a nuestro antojo o gobernados por nuestro propio destino aparecen estas diez canciones.

El final de esta historia todos la conocen pero en ese trasiego, dejaremos que suenen las canciones de este disco para ofrecerles un nuevo viaje. Abrimos con ‘Señor coqueto’, una aventurada apertura… `Peco y me sumerjo en el pecado’ un lugar para quedarse en otro lugar y pecar sin remordimientos.
’Parque eólico’ quiso ser una canción para ser bailable y nunca lo fue. Dicen que miembros de algunas órdenes secretas la escuchan a escondidas.
‘Hoy es martes y muero’ una caída en picado en forma luminosa.
‘Un potro de tortura’… Un atrevimiento más. ‘Billetera mata a galán’, un genocidio en el actual panorama musical.
‘Cariño hay disparos’, otro atrevimiento.
‘Angola’ Un viaje de seis minutos. Tomen asiento, cierren los ojos y desaparezcan. En su viaje, en ese viaje del héroe (Joseph Campbell)
‘Espirales colgadas de un pino’ es el reajuste de una base musical que quiso regresar para no volver y que se nos lleva. Un cierre indisciplinado que a ultima hora quiso alcanzar la luz.

UN BREVE REPASO A TODA NUESTRA DISCOGRAFÍA

“Cánticos” Nuestro primer trabajo: naïf, visceral y grabado en unas condiciones muy deplorables registra toda una secuencia sonora de lo que luego vendrá.

“La huida mágica” Es una colección de 6 EP’s compuesta por 24 canciones.
Considerábamos oportuno adaptar todo este material a un formato reducido, dividirlas y alejarnos de un doble LP. Este es el resultado de diferentes sesiones de trabajo que durante los meses de marzo, abril y mayo del 2023 realizamos, aunque la mayoría de las bases electrónicas ya estaban finalizadas. Aún así, ha resultado ser casi una proeza el haber configurado estas 24 canciones en tan corto plazo. “La huida mágica” y su repentina aparición.
Durante aquellos tres meses de trabajo, esta huida se convierte en un refugio, en un espacio para poder escapar de la tristeza, el dolor y la impotencia. La huída se conforma, se transforma en un lugar donde articular parte de un proceso creativo. En un escondite mágico, en un lienzo donde poder desdibujar la realidad cotidiana y alejarme del dolor. Espero y deseo, que en el transcurso de las semanas o los meses venideros, vuelva a brillar la luz.
Más tarde aparecerá otra Colección de seis EP’s (2024) que conmemoran otra cima de alucinación en nuestra trayectoria. Entre ellos «El merendero de los merovingios», «El sosegado descanso de los lirios», «Desarmando el dolor», el “Caras B, caras díscolas”…

«17 Barcajes Sonoros», es un proyecto sonoro inspirado en las citas que configuran los diferentes barcajes del libro de Anxo Muíños, “Más allá de Ulises” (Editorial Fanes, 2021). Cada una de estas citas ( Jung, Goethe, Robespierre….) sirven para dar paso a toda una serie de micromitos o microcapítulos que abrazan cada uno de estos 17 barcajes y que conforman esta novela. Inspirados por cada una de estas citas y algunos de los micromitos que allí aparecen, decidimos dar nuestra propia versión y arrancar así esta aventura sonora. Y así arranca esta aventura que se confabula con las diferentes citas escogidas por el autor y que cobra una nueva vida en este viaje de no-retorno.
Un Single: “Crucifiquemos al sol”, latencia sobrellevada y uno de nuestros temas para abordar un directo.
«Rey Trans», otro larga durada y de nuevo volvemos a construir canciones para sumergir a nuestros oyentes en esa profundidad multiforme e infinita, en esa inmensidad donde poder imaginar todo lo inimaginable. Trece canciones para dejarse llevar hasta donde seamos capaces. Feliz viaje a las profundidades donde poder dejar de existir. De esto dicen que es un estado inenarrable…

“Fürchte ich und zittere”. Otro nuestro nuevo sencillo. Un corte de inspiración alucinógena abrazado por una voz femenina. Alejado de nuestros patrones habituales pero cercano a nuestro propio universo. Recordando aquellos Lali Puna en su versión más yonki (que nunca abrazaron).

«Viveka», Este trabajo podríamos resumirlo como que a veces queremos pensar “que nuestra actividad misionera está en otra galaxia… ”Vedas»
Otro larga duración que no se caracteriza por ser un agitador de las pistas de baile ni tampoco por ser una cuna de hits inflados por melodías imposibles. VEDAS es un disco arisco e incluso a veces esquivo. VEDAS es un disco alejado de los patrones actuales del pop o del hyperpop. VEDAS es un disco alejado de las carpas festivaleras. VEDAS atiende a una manera diferente de atender la música actual y de abrazar esas plegarias alucinógenas que nos insten a descubrir otras realidades veladas.

«Risas y sonrisas”. Un MiniLP que no se caracteriza por ser un agitador de las pistas de baile ni tampoco por ser una cuna de hits inflados por melodías imposibles.
Este es un nuevo trabajo que sitúa nuestra alucinación en un plano enfocado por una luz tenue y evocadora.

“El hombre que fue un mes de lluvia”. Diez canciones que nos recuerdan a un idioma olvidado, pero que todavía podemos comprender. El de un deseo, que por momentos quiere aparentar un hipnótico de descenso, otras ser esquivo y en otras parecer música hecha por una memoria que algún día quiso ser humana. Adentrarse en este nuevo trabajo es como recordar algo que nunca ocurrió. Detrás de todas las canciones esconde un susurro que se confundo con el más allá, con lo íntimo o con aquel bosque que quiso aprender a cantar. Un nuevo rezo alucinógeno que en su día presentamos.

“Jesucristo era un extraterrestre”. La consecución de este nuevo disco se ha convertido en una hazaña, pero también en un acto de fe. Hubo momentos en los que sentimos que algo más grande que nosotros nos guiaba, como si una inspiración divina se filtrara en cada una de las canciones, ordenando el caos en armonía y convirtiendo todo el albedrío en otra nueva locura premeditada. Este trabajo no busca en la escena electrónica lo obvio: seguimos siendo un ejercicio imbailable, y sin embargo capaz de ser bailado. Cerramos los ojos y nos dejamos llevar por la inmediatez entre convulsiones y quietudes, como cuerpos que oscilan en paradojas. Así es este nuevo trabajo, un canto de sirenas: hipnótico, imposible de ignorar y de nuevo, alucinógeno.

“Todo tiene nombre” se expresa como un azote de misticismo electrónico-modular , como un ejercicio de trance vocal donde volver a invitar al oyente a mirarse en sus propios abismos. Este disco está inmerso en ese juego de coros capaces de adornar el silencio, en un guiño a los cantos gregorianos bañados en ácido lisérgico y el de querer flotar en una liturgia convulsa y ensimismada. El cielo suplica misericordia, y mientras, las canciones son capaces de azotar nuestras almas y hacernos sentir la necesidad de no querer estar muertos en vida. No querer estar muerto en vida. De nuevo volvimos a configurar un ritual sonoro que vibre más allá del presente. Esperamos que podáis disfrutarlo en vuestro particular viaje.

“Todo lo que tiene nombre y forma ya es ceniza” Este constituye otra celebración diversa de canciones. Otro collage caprichoso de textos y aventuras sonoras. Hoy nuestras canciones no buscan respuestas ni tampoco generar preguntas inquietas que asalten al oyente. De nuevo volvemos a desenfundar un repertorio de seis latigazos indescifrables para todo aquel atrevido. Abrimos con “La estrella de la mañana”, una fugaz oda a la descomposición y a la esperanza. Los coros balancean este ejercicio de baile incierto. “Heterobásico narcisista” es el siguiente tema que nunca se acercará a pisar una pista de baile pero que si usted oyente, desea bailar a solas este tema, hágalo con movimientos fugaces y desordenados y contorneándose de una manera lasciva, puede resultar un ejercicio de entretenimiento que nos acerque a nuestro propio fondo. Pueden considerar este ejercicio…

“Muero en el tiempo”. Nuestro presente está condenado a una deriva. El tiempo no avanza, respira hasta que deja de respirar. Ayer en el eco de una infancia, asistía sin querer a un destino que hoy sigo recordando. Y es que hoy también muero en el tiempo. Todo ocurre al mismo tiempo. Todo ocurre en este nuevo disco. “Muero en el tiempo” y en cada momento, los recuerdos se mezclan sin complejos, los pasados se evaporan y se filtran los futuros. El tiempo deja de ser secuencia y se convierte en un yugo de un destino con un final sobrecogedor.

ALGUNAS NOTICIAS DE ACTUALIDAD QUE RODEAN NUESTRO UNIVERSO

Por el momento estamos acabando de ultimar los últimos detalles para la presentación de nuestro último disco que verá la luz el próximo 17 de abril del 2026. De la misma manera, ultimando los detalles de lo que será nuestro disco número 12, del que nos gustaría hacer un documental. Ahí estamos… «El hombre que escuchaba los colores» Una celebración sonora donde las canciones giran en torno a la figura de un ser de ficción que escuchaba los colores. Suponemos que este mes de julio podrá ser publicado.

PUBLICACIONES LIBRETO – FANZINE DE NUESTROS PROYECTOS

Desde que publicamos nuestro décimo disco hemos querido construir unos libretos con aire muy fanzineroso que acompañan cada publicación. Las ponemos a vuestra disposición. Son de libre descarga y pueden hacer con ellas lo que les plazca. Esperemos que os gusten.

Disco 10 – Todo lo que tiene nombre y forma ya es ceniza. DESCARGAR

Disco 11 – Muero en el tiempo. DESCARGAR

MERCADOTECNIA – MERCHANDISING

Tienda online

LO NO-DUAL. Por el momento hemos querido definir estos diseños para nuestras camisetas. Estas son algunas ideas que actualmente son posibles de obtener impresas.